达芬奇与尤无曲绘制人体解剖图画家艺路比较(4)

诚然，我们不可能有达·芬奇那样精深的造诣，但是那种专注的职业精神应该学习。解剖学是科学，绘画是艺术。法国作家福楼拜曾说过：“科学和艺术总是在山脚分手，在山顶重逢。”令人遗憾的是，今天很多人已逐渐对自己专业领域之外的一切失去了好奇。学科间的专业壁垒，成为今天通才无法打通的障碍。

尤无曲绘解剖图是艺术为科学服务的一种偶然，这种时代背景下的相遇，以及尤无曲26年的绘画生涯证明了艺术和科学之间没有壁垒，反而是可以相通和相互滋养，关键在于你如何面对相互的关系。

二、关于跨界技能。尤无曲的知识结构和跨界技能，从某种意义上说是东方艺术领域的一种跨界。尤无曲在绘解剖图时他用艺术为科学服务，反过来绘科学的解剖图，在他智慧的变通下又成为对他艺术的滋养。尤无曲育苗、种花、做盆景，一件盆景成型，往往需要几十年之久，养花木盆景是尤无曲对自然的体验和观察，最后令他古稀变法成功，将心中的山水和自然的山水打通，妙悟并掌握自然之道。又因太极的练习滋养了他的身体，古琴的技能滋养了他的艺术品位，所以尤无曲是一种东方式的跨界，这些跨界技能的学习和掌握，都围绕绘画这一核心。可惜的是，尤无曲画了这么多年解剖图，又会演京剧，却很少画人物画，没将这两种技能融会打通。这点达·芬奇做得十分好，他将宫迁表演艺术应用到《最后的晚餐》的人物刻画上，如鱼得水，信手拈来。达·芬奇描绘了众人在听到耶稣发言“你们中有一人要出卖我”后，各人不同反应的瞬间定格。通过涟漪扩散的动作和情绪，像戏剧表演一样，刻意的编排、夸张的动作、戏法般的透视到戏剧化的手势，达·芬奇拿捏得十分到位。为什么？因为他曾经担任过宫廷演出的表演者和导演。画面中人物的神态能让观众轻而易举地识别出他们内心的意图。为了了解手势传达的信息，达·芬奇曾专门向一位聋哑人学习过手语。达·芬奇《最后的晚餐》，告诉我们“艺多不压身”。跨界技能只要运用得当，就会成为跨界人才。

三、关于想象力和毅力。爱因斯坦曾在一封给朋友的信中写道：“我没有特别的才能，我只有热切的好奇心。”达·芬奇与爱因斯坦一样，他们最特别、最具启发性的特质是强烈的好奇心和非凡的想象力。

毅力是通往成功之路的路标和品质，有时恒久的毅力可以弥补天赋的不足。尤无曲从5岁画画到97岁去世，时间跨度长达92年，尤无曲曾自谦地说过：“我天资愚钝，我年轻时许多同学朋友头脑都比我聪明，却一个个先后放下了画笔，而我只不过坚持了下来，也许我比别人耐烦了一点，我感到自己不够，我还在努力。”美术批评家柯文辉曾这样评论尤无曲：“老人的绘画代表了一个漫长而又寂寞的路，每一天都考验着画家的耐心和毅力，你能不能坚持下去?尤老的回答是坚定的，近百年来每一天、每一个小时都在走着，他代表了我们民族可贵的一种坚韧性，也是鲁迅所提倡的韧。这就是中国知识分子的一种顽强的生命力。这生命力体现在老人的绘画里面。”⑥

尤无曲 极目空山静 47.5×37.5cm 纸本水墨 2005年

四、关于画家年寿。有人作过统计，中国书画家是寿星中的“团体冠军”⑦。但这并不是说书画家没有短寿者，天妒奇才，如陈师曾、刘继卣、陈少梅，包括潘天寿，如果他们能够活到90岁，那中国画史就得改写。中国画历史悠久，上下五千年的文化积淀，没有长寿做保障，你消化吸收不了。承古还得开新，都需要时间来保证。齐白石、黄宾虹都是衰年才开始变法。尤无曲本以为66岁办退休手续后，就能全身心地投入他的艺术创作。孰知，学院还要强留他再干三年，为此他大哭了一场。男儿有泪不轻弹，年近古稀的老人深知年龄不等人。艺术上再不加快努力，很可能这一辈子就空手而归，追求“艺术成功”随时可能化为泡影。感谢上天眷顾，让他活到97岁。他也才有机会三上黄山，进而“古稀变法”泼写出他“笔墨水融”的水墨黄山。

注释：

①沈阳医学院编绘《人体解剖图谱》第297、299页，上海人民出版社，1973年4月。

②[美]沃尔特·艾萨克森著《列奥纳多·达·芬奇传》，汪冰译，中信出版集团股份有限公司，2018年8月，第214页。

③[美]沃尔特·艾萨克森著《列奥纳多·达·芬奇传》，第433页。

④尤灿编著《艺术巨匠尤无曲》，河北出版传媒集团，2014年3月，第18页。

文章来源：《解剖学研究》 网址: http://www.jpxyjzz.cn/qikandaodu/2021/0623/520.html